São Paulo, Brasil
Vive e trabalha em Nova Iorque

A abordagem de Stephanie Lucchese para a composição concentra-se na estrutura e na profundidade, utilizando o volume para criar arranjos que parecem independentes dos esquemas tradicionais, mas que revelam conexões em uma observação mais atenta. Suas imagens incorporam temas hedonistas, inspirados na literatura gótica e decadente do final do século XIX, com cenas de lazer, expressão sexual e nuances macabras. Seu trabalho resiste a interpretações fixas, apresentando figuras e espaços de forma que oscilam entre indulgência e decadência.

Suas pinturas não existem dentro da poesia, mas movem-se com fluidez semelhante — uma prosa moldada pelo ritmo e pela repetição, carregando uma cadência visual estruturada. Suas cenas se desdobram com um senso de equilíbrio calculado, no qual figuras e objetos interagem em uma disposição deliberada de forma e espaço. Uma coerência dinâmica guia a percepção do espectador através de sequências que sugerem movimento e continuidade. Cada imagem apresenta um jogo cuidadosamente construído de elementos, enfatizando a unidade estrutural e temática em seu corpo de trabalho.

Exposição individual 2023 Petisco, Projeto Venus, São Paulo, Nova York, Exposições coletivas 2025 A Sense of Place, Abri Mars, Nova York, NY, EUA 2024 Pathways, Mama Projects, Nova York, NY 2021 Soft Machine, IRL, Nova York, NY, EUA; 2019 GIFC NYC, The Hole, Nova York, NY, EUA; SVA Summer Residency Open Studios Exhibition, Nova York, NY, EUA; 2018 Coletiva, Auroras, São Paulo, Brasil; 2017 Exercício, Galeria Jaqueline Martins, São Paulo, Brasil;